روزی چارلی چاپلین گفت: هیچ کس آن قدر عمر نمی کند که چیزی بیش از یک آماتور باشد. این مطلب بدون شک درباره هنرمندان مصداق پیدا می کند. زیرا خلق هرگونه اثر هنری نیازمند کشف و یادگیری مداوم و بی پایان است و به همین دلیل است که هنرمند شدن، حرفهای جذاب و جالب توجه به شمار می رود.
امروزه بسیاری از مردم مشغله فراوانی داشته و تنها چند ساعت در هفته را می توانند به نقاشی و طراحی اختصاص دهند. اگر شما هم اینگونه اید، برای دستیابی به نتیجه کار صبور بوده و انتظار موفقیت زودهنگام را نداشته باشید. همیشه به خاطر بیاورید که هیچ چیز با ارزشی بدون سعی و تلاش به دست نیامده است. اگر در ابتدای کار، کوشش های شما در طراحی و نقاشی، دلسرد کننده است، ناامید نشده و آن را کنار نگذارید. شکست، بخشی از فرآیند یادگیری است. در هر زمانی که طراحی با نقاشی می کنید، اندکی به دانسته های شما افزوده می گردد که می توانید در کارهای بعدی خود از آن بهره ببرید. حتی بزرگ ترین استادان نیز مراحلی از دلسردی و از دست دادن اعتماد به نفس خویش را تجربه کرده اند، ولی آنچه موجب قدر و اهمیت آنان شده است، این بوده که هرگز ناامید نشده، در این راه بدون واهمه جنگیده و شیرینی موفقیت به دنبال تلاشی سخت را چشیده اند. . و هنرمند امروزی امکان دسترسی به طیف گسترده ای از مواد و لوازم نقاشی و طراحی را دارد. هر مدیوم (وسیله هنری) ویژگی های خاص خود را دارد. شما می توانید حداقل چند ماده را امتحان کنید و قابلیت های بالقوه آنها را کشف کنید. پس از آن می توانید تصمیم بگیرید که آیا این مدیوم ها برای شیوه کار شما مناسب هستند یا خیر. به طور مثال، ممکن است از روانی، شفافیت و سرعت کار با آبرنگ لذت ببرید، و با عمق، غنا و بافت رنگ و روغن را ترجیح دهید و یا تنوع و رنگ های قوی پاستل را برگزینید.
شما هر مدیومی را که برای نقاشی کردن، انتخاب کنید، کسب مهارت های اولیه و تمرین مداوم، ضروری است. در این کتاب، با مواد، وسایل و تکنیک هایی که در مشهورترین تابلوهای نقاشی و طراحی به کار رفته اند، آشنا می شوید. همچنین نمونه هایی از آثار نقاشان چیره دست به همراه عکس هایی از جزئیات گام به گام کار آنها نشان داده شده است. امیدوارم مطالعه این کتاب در دستیابی به نتایج دلخواه، به شما یاری رسانده و در شرایط دشوار نیز شما را به ادامه راه تشویق نماید.